Alguna vez me han pedido ejemplos de manuales de identidad corporativa. Algunas empresas, lo tienen colgado en su web para descargar.

La web que presenta la candidatura de Donostia para capital europea de la cultura, por ejemplo, tiene un ejemplo de manual de identidad corporativa en PDF.

No te pierdas el resto de las imágenes en el post del blog de Yosigo, en la web de Loreak o en el catálogo en PDF de la marca!

Siempre he pensado que la compra de Macromedia por parte de Adobe, no era una buena idea. Que dos de las más potentes empresas en el mundo del software gráfico acabaran convirtiéndose en una no era bueno para el usuario.

De todas formas, tampoco creo que esa compra sea la razón del pésimo rendimiento de los productos de Adobe. Que conforme las versiones avanzan, photoshop (por poner un ejemplo) es un monstruo que se arrastra en tu ordenador es algo en lo que creo coincidiremos muchos.

Dear Adobe recopila peticiones de usuarios con respecto a los diferentes paquetes de software de la marca:

• Que el programa tarde menos que el Sistema operativo en instalarse.
• Que Acrobat Reader sea tan asquerosamente pesado
• Que se dejen de novedades y hagan de la siguiente versión de photoshop una versión rápida y en condiciones (mi voto a esta).

Son algunas de las peticiones que recoge la web.

¿Qué le parecen las mascotas de los Juegos Olímpicos de China?
Un dolor. No me interesan nada. No aportan nada.

¿Nada de nada?
Lo más positivo es que representan perfectamente el espíritu del país y de la organización de los Juegos. En los países asiáticos el grupo es más importante que el individuo; por eso no hay una, sino cinco mascotas. Además, es una organización estatal, oficial, estricta y ortodoxa, y las mascotas son eso: estatales, estrictas y ortodoxas. Bueno, transmiten eso (el espíritu de la organización), que tiene un gran valor.

¿Y el diseño?
- R: Son vulgares, completamente anónimas y estándar, porque quien organiza los Juegos quiere ser muy estándar. Han hecho unos muñequitos en el estilo asiático, como el manga. Pero cuando los ves, te olvidas de ellos, porque hay miles de muñequitos iguales que estos. Pero el diseño es bueno, porque te están explicando de qué van los Juegos chinos. Van de una organización estatal burocrática, de la evolución de un partido único y sin libertad, con consignas dictadas desde arriba de la pirámide hacia abajo.

Por esto creo que están muy bien.

Creo que no le falta razón… Cobi, te puede gustar más o menos, pero aún hoy es reconocible como símbolo de la Barcelona olímpica. La entrevista entera en público.

Husmee Studio Graphique, es uno de los estudios más frescos de la ciudad. Conocidos por su fantástica revista Husmee, Alain y Ernesto están consiguiendo un envidiable portafolio de trabajos. Mención especial a los proyectos multimedia que desarrollan, como el reactive o su experimiento tipográfico inicial de proyección de textos en las fachadas de los edificios de la ciudad!

La princesita, que tiene nueva web desde hace poquito, es otra de las asiduas a las expos de Noventa grados. Su inconfundible estilo de ilustración estará presente también en esta expo. Ilustraciones que se mueven entre el street art y el pop de colores planos y de temáticas.

Ya queda menos! es este jueves!

Luisa Chillida es diseñadora gráfica, pero en su web podemos ver que se mueve por diferentes disciplinas con la misma soltura que con el gráfico. Mezcla de materiales con gran soltura, sus proyectos tienn un cierto toque minimal. Me flipa el trabajo tipográfico de punto de cruz, la imagen de la tienda Cartel y la imagen de marca del aniversario Peine del viento, la escultura realizada por su aitona.

A Nose le “conozco” (virtualmente) de su antiguo fotolog, ahora cerrado. Su estilo es muy personal. Retratos de líneas sencillas con marcados detalles en ojos y boca, hacen de sus ilustraciones la marca de la casa. Lo mismo le da por ilustrar sobre papel, que sobre lienzo, madera o serigrafíar telas. Su trabajo sobre camisetas es realmente sorprendente!

Me entero vía Jaiku. Tabakalera, el Centro Internacional de Cultura Contemporánea de Donostia-San Sebastián, ya tiene nueva imagen corporativa y así lo anuncian en su web.

La imagen salió a concurso en febrero y según comentan en la noticia, participaron cerca de un centenar de estudios. De todos ellos el Jurado tres equipos finalistas: Carrió-Sánchez-Lacasta, Mario Eskenazi-Diego Feijóo y Lanzagorta, que realizaron diversos ajustes a sus propuestas. Finalmente, el Jurado ha optado por la propuesta realizada por el Estudio Lanzagorta. 

El resultado de la propuesta es una T, sobre la que figurará el nombre del centro en mayúsculas, Tabakalera y en ocasiones irá acompañada de la leyenda “Fábrica de cultura”, “kultur fabrika”.

Entre las virtudes destacables por creadores y jurado la atemporalidad, su caracter “pregnante”, capacidad de reproducción sin perder calidad, etc.

El trabajo de Patricia es una pasada. Os iba a poner unas fotos que saqué en la expo, pero no lo voy a hacer. Os pongo una de Aritz y Patricia posando todo guapos junto al cartel.

Para ver la expo, os pasáis un día que salgáis de la playita y véis la exposición, que merece la pena… mirad al fondo de la foto qué pinta más buena… y el sitio además es envidiablemente bonito!

Update!: fotos de la expo a cargo de WCArt!

Vamos a rescatar un post típico de este blog. Los carteles del festival de cine de Donostia que se presentaron ayer en Donostia. Como el año anterior, el encargado de diseñar los carteles ha sido el estudio de Oscar Mariné.

Del cartel principal, Mariné dice:

Es un gran foco, un altavoz, un proyector. Es una imponente antena que emite y recibe información y energía. Una referencia y símbolo cinematográfico.

Marine explica que el icono es de madera, orgánico. Metáfora del pueblo y la cultura vasca. Es rosa, un color que lo acerca a la vocación de modernidad del Festival y nos remite a las propuestas más jóvenes y originales del cine actual. En la edición anterior se optó por un cartel simbólico de la ciudad de San Sebastián, más clásico. Este año nos acercamos a la cultura vasca, al cine y a la juventud. Todo ello tamizado por los términos visuales de la cultura pop.

Mariné rompió con esa tradición de los últimos años de hacer guiños a películas famosas. El año pasado puso su sello, sus ilustraciones y este año arriesga con un cartel metafórico, comprensible tras leer su explicación y arriesgado frente al público en general, poco dado a intentar entender los carteles con tanto mensaje escondido.

Del de Zabaltegui dice que también respira elementos gráficos referentes a la cultura vasca, aunque esta vez la tipografía, sobria, culta, potente y elegante, es la protagonista del cartel. De Horizontes Latinos es un recortable donde quedan reflejados elementos autóctonos de la cultura popular sudamericana.

Mario Monicelli muestra con su propia imagen toda la fuerza de un director genial y en Japón en Negro El bueno, la chica y el malo, imagen del film japonés El perro rabioso (Akira Kurosawa, 1949) demuestra que, a veces, lo clásico supera en modernidad a muchas propuestas actuales.

Los que podían copiar son los de 20Minutos. Con estos titulares, se iban a forrar :S